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自媒体画花鸟（自媒体画花鸟怎么做）

新闻来源：公众IT 原创整理发布时间：2023/12/24 共计：4404 浏览

本文目录

写意花鸟的常见表现题材？
世界上丹顶鹤数量最多的花鸟写意画作品是什么？
国画花鸟入门是什么程度？
如何组合国画写意花鸟四条屏？
国画花鸟需要什么颜色最多？
有底色的写意花鸟画怎么处理？
写意花鸟画前景？

写意花鸟的常见表现题材？

国画写意花鸟画的常见表现题材有梅兰竹菊，牡丹，荷花，紫藤，玉兰还有许多草本花，有各种水果，蔬菜类，有松树，石榴树等，有魚类，有各种鸟类，家禽类，各种小动物，有各种草虫，有奇石，画家们把这些题材，分别单独或者搭配地用在画面中，形成一副具有寓意的国画。

世界上丹顶鹤数量最多的花鸟写意画作品是什么？

纪录编号：08673-1105-01 纪录性质：世界纪录协会世界纪录纪录来源：世界纪录协会数据库纪录详细：世界上丹顶鹤数量最多的花鸟写意画作品——郑云涛创作的《百鹤图》证书编号：08673-1105-01 颁证日期：2011年6月2日中国福建省福州市郑木森（郑云涛）先生于2010年9月至2011年1月创作的花鸟写意画作品《百鹤图》，长4000厘米、宽68厘米，作品中画有180只形态各异的丹顶鹤，创世界纪录协会世界上丹顶鹤数量最多的花鸟写意画作品世界纪录。

The flower-and-bird free sketch with the most red -crowned cranes in the world The flower-and-bird free sketch “Crane Picture” created by Mr. Zheng Musen (Zheng Yuntao) from Fuzhou, Fujian, China from September 2010 to January 2011 is 4,000 centimeters long and 68 centimeters wide. There are 180 red-crowned cranes in different shapes in the work. It has broken the world record of the flower-and-bird free sketch with the most red -crowned cranes as recognized by World Record Association.

国画花鸟入门是什么程度？

从简单的花鸟画开始画起，多临摹，之后再画一些简单的山水画，慢慢的循序渐进，经常临摹，就会越画越好。

慢慢再画一些复杂的，还可以平常多练习一些笔法，国画还分工笔和谢意，各有各的重要性，工笔讲究型和细致，初学也可以练习一些简单的打基础，写意画重在意，形虽然再次但也很讲究笔法，墨的运用，也要多多练习。国画画山的笔法繁多，可以通过老师，或者国画入门书籍来学习

如何组合国画写意花鸟四条屏？

四条屏最难做到的是风格统一，主题鲜明。所谓中国画四条屏主要是指以四幅为一组的画叫四条屏。四条屏是中国画中一种特有的表现形式，在特定而有限的空间中诠释山水、花鸟、人物等万物个性神情的美感。四条屏的花鸟画中就像鱼与水一样美好合理的存在于大自然之中。然而，花儿有多美鸟儿就有多美这并不冲突，不同的美给大自然增添了无限的魅力是画家们喜爱的创作元素之一。悬挂于客厅，犹如人间仙境。国画花鸟画四条屏民间一般组合为，竹菊梅兰、福禄寿喜、白头富贵、春夏秋冬、花鸟鱼虫为主等富有寓意。

国画花鸟需要什么颜色最多？

花鸟画需要暑红画花朵，藤黄和花青调色画绿叶，所以这三种颜色使用最多。

中国的花鸟画，藏巧于拙，极富韵味。以工笔见长，仿北宋人法，纯以焦墨钩骨，赋色肥厚，近老莲派。又吸取没骨法，写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写，明快温馨的格调，可达到“炉火纯青”的佳境。这种画法，开辟了花鸟画的新天地。

有底色的写意花鸟画怎么处理？

写意花鸟的调色方法：

着色之前要调好颜色。颜色包括蘸色和调配颜色。主要调色方法主要包括以下四个：

一、一色相调

就是将一种颜色调在笔尖上，或调均匀，或分出深浅。

另一种方法是，笔端蘸色后，在瓷盘上与水相调和，通过压按、揉动，将颜色逐渐带到笔腹、笔根，使颜色由深而自然过渡。

二、多色相调

所谓多色相调，就是将两种或两种以上的颜色调和在一起，或分别将其蘸到笔头的不同部位，然后略加调和。

国画的成品颜料仅十几种，绘画时不够使用，需要互相调和，形成新的颜色。

调一种颜色着色，纯度高，明度强，但难免单调轻浮，所以，画家常常在一种颜色中调进另一种颜色或墨。

如画桃花、梨花、樱花、月季、牡丹等花卉的嫩叶时，就用花青色和藤黄色调成草绿，先蘸在笔中，再用笔端蘸一些曙红或胭脂调一调，在笔头上形成由红而绿的过渡色。一笔侧锋下去，可以点出带有红色的嫩绿叶。一笔顺锋画下去，先呈现出红色，渐变成绿色，可以表现草质花卉的茎；画粉色花，一般先调白粉，再调曙红，如画桃花、樱花、荷花、月季、菖蒲等花冠。画月季、芍药、牡丹的深处，有时还需要在笔端再蘸一些胭脂色。根据画面色调的需要，来决定蘸色的次数和蘸色的量，边画边调换颜色，把握好分寸，以产生丰富而又和谐的色彩。